平面設計發展二：新藝術運動

“新藝術”是流行于19世紀末和20世紀初的一種建筑及實用藝術的風格。它在設計發展史上標志著由古典傳統走向現代運動的一個必不可少的轉折點,影響十分深遠。新藝術運動的發源地是法國,但其影響涉及荷蘭、比利時、意大利、西班牙、德國、奧地利、俄羅斯和美國等地,其風格是多種多樣的。

在歐洲的不同國家,其擁有不同的風格特點,甚至名稱也不盡相同。法國、荷蘭、比利時、西班牙、意大等以“新藝術”命名,而德國則稱之為“青年風格”,奧地利的維也納稱之為“分離派”,斯堪的納維亞各國則稱之為“工藝美術運動”。從風格特點方面來看,法國、比利時、西班牙的新藝術作品比較傾向于藝術型,強調形式美感,而北歐的德國、奧地利和斯堪的納維亞各國則傾向于設計型,強調理性的結構和功能美。英國工藝美術運動中的許多宗旨成為新藝術遵循的原則,如采用自然的紋樣作為裝飾的主題,裝飾應該適度。新藝術運動和英國工藝美術不同的是,新藝術運動并不反對機械生產;相反,它能夠逐漸地接受機械化的變革,使新藝術運動成為連接現代設計運動的橋梁。

新藝術”這一名詞是多種風格的集合體,既有非常樸素的直線或方格網的平面構圖,也有極富裝飾性的三度空間的優美造型。建筑、家具、產品、首飾、服裝、平面設計、書籍插圖等各個領域都受到了影響,它是歐洲古典傳統向現代設計過渡的形式主義運動,新藝術運動主張藝術應立足于現實,拋棄舊有風格的元素,創造出具有青春活力和現代感的新風格。同時,又提出了應該去尋找自然造物最深刻的本質根源,發掘決定植物、動物生長和發展的內在過程。新藝術最為典型的紋樣都是從自然草木中抽象出來的,流動的形態和蜿蜒交錯的線條充滿了內在的活力,體現出蘊含于自然生命表面形式之中的無止境的創造過程

新藝術運動的成就首先要數平面海報設計,阿爾斯·莫夏的餅干招貼設計。兩次世界大戰期間,各參戰國的大量戰爭海報,不僅起到團結教育人民和打擊敵人的作用,而且成為商業設計發展的直接推動力。平面設計的潮流直接影響和延伸到了人們生活的各個領域。比利時的代表性建筑師維克多·霍塔Victor Horta)擺脫傳統模式的室內設計作品“泰塞爾旅館”,創造性地使用了新材料—鐵和玻璃,通過空間組合,極富透光與韻律感。

在設計形式上,新藝術運動也與工藝美術運動一脈相承。它們在本質上仍是場裝飾運動,但在現代設計史上,新藝術運動在走向更為簡潔明快的現代風格的里程中,它所注重的抽象的自然紋樣與曲線,與那些盲目模仿歷史風格和雜亂的折中主義形式相比則是一次很大的進步。總的來說,新藝術運動在本質上仍是一場裝飾運動,但它用抽象的自然花紋與曲線,脫掉了守舊、折中的外衣,是現代設計簡化和凈化過程中的重要步驟之一

新藝術運動的代表人物和代表作如下

(1)法國:橋梁工程師居斯塔夫·埃菲爾設計的埃菲爾鐵塔堪稱法國“新藝術”云動的經典設計作品。吉馬德最有影響力的作品是他為巴黎地鐵所作的設計,當時所有地鐵入口的欄桿、燈柱和護柱全都采用了起伏卷曲的植物紋樣,因而他的計被稱為“地鐵風格”。在平面設計方面,著名的代表人物有“現代廣告之父”儒勒·舍雷、圖魯斯·勞特累克、皮埃爾·波那爾以及阿爾豐斯等。

(2)比利時:代表作是霍爾塔設計的布魯塞爾都靈路12號住宅和凡·德·威爾德在德國期間設計了一些體現新藝術風格的簡練而優雅的銀器和陶瓷制品

(3)西班牙:建筑師安東尼·高迪是整個新藝術運動中最富天才和創新精神的,他汲取了東方的風格與哥特式建筑的結構特點,并巧妙地結合自然的形態,在建筑作品中表達出強烈的仿佛萬物生長似的動感,具有獨特的魅力和浪漫主義氣息,帶有強烈的表現主義色彩。其代表作有西班牙巴塞羅那的神圣家族教堂、古埃爾公園、米拉公寓、巴特羅公寓等

(4)德國:其代表人物是瑞恰德,雷邁斯克米德,他于1900年設計的餐具標志著對于傳統形式的突破,這是對餐具及其使用方式的重新思考。

(5)美國:著名設計師是威爾·布拉德利,他堪稱新藝術圖形設計的代表,他的《李生姐妹》被評論家視為“美國的第一張新藝術招貼”。路易斯·康夫特·蒂夫尼是玻璃藝術品設計大師,也是新藝術運動的代表人物之他不僅設計了19世紀90年代后期美國社會最具流行時尚的臺燈—彩繪玻璃臺燈,而且在19世紀末20世紀初推出了著名的“法夫賴爾”花瓶系列,在玻璃設計領域取得獨一無二的成就

平面設計發展二：新藝術運動